明星光环创造市场奇迹，“粉丝经济”能在艺术市场上复制吗？

华语流行音乐天王周杰伦将“带货”事业做到了艺术品拍卖领域，而且业绩非凡。最近，在苏富比2021春拍当代艺术专场上，仅仅两个来小时，这场拍卖就收获了8亿多港元。有机构认为，“艺术x娱乐”跨界产业正迎来爆发行情。

明星光环创造市场奇迹

6月18日晚，由周杰伦客席策划的香港苏富比当代艺术拍卖顺利收槌，共上拍46件作品。在两个来小时里全部顺利成交，总成交额达8.459亿港元，远超此前约6.2亿港元的估价。当中63%拍品以逾高估价拍出，拍卖共刷新了9项艺术家世界拍卖纪录。

全场最高价由让-米歇尔·巴斯基亚的油画《无题》拿下，以2.5亿港元落槌，连佣2.89亿港元成交，成为西方艺术品在亚洲的第二高价。

除巴斯基亚外，本场拍卖还带来了毕加索、理查德·普林斯、弗兰克·斯特拉、沃霍尔等诸多西方“蓝筹”艺术家的作品。此次在周杰伦的策划下带来的毕加索晚年作品《男子半身像》同样表现不俗，以1.089亿港元成交，位列全场第二。

有观察家认为，当代艺术一直比其他项目有着市场推广的更大可能性，虽或显得浮躁，但无疑更容易为新进入收藏领域的年轻人所接受。结合知名人士的拍卖项目，在明星的光环下，是开拓市场的欲望与野心。

“艺术x娱乐”=双赢?

周杰伦并不是唯一一个与苏富比合作的明星。此前，苏富比当代亚洲艺术部主管寺濑由纪曾于2014年策划“NIGO：一生二命”专场，呈现了日本设计师、DJ、潮流企业家NIGO(长尾智明)所收藏的部分潮流艺术品、收藏品、钟表与设计家具等，108件拍品悉数成交，成交总额近3500万港元。

而后在2016年，寺濑由纪策划与韩国流行男团Bigbang成员T.O.P.(崔胜贤)联合呈现的“#TTTOP”专场包含了其一系列西方及亚洲当代艺术收藏，总成交额达到1.358亿港元，其中约40%的竞投者年纪在40岁以下，20%的竞投者为新客户。

从T.O.P.、NIGO到周杰伦，苏富比完成了对中、日、韩三国的全覆盖，也敲开了亚洲年轻一代藏家的市场。西方艺术在亚洲从初来乍到，到登堂入室，进而成为亚洲市场重要组成部分的进程，多元跨界合作的助力功不可没。

事实上，当下娱乐圈明星与当代艺术的跨界合作并不止于苏富比，而是正在逐渐形成某种趋势。从“菲董”(Pharrell Williams)为MR.策划巴黎吉美博物馆个展，到李宇春策划当代艺术群展“菜市场”，蔡徐坤成为UCCA艺术公益大使等，相较于艺术市场层面的参与，当下的公开信息更多地聚焦于明星与非盈利机构的合作。

对机构而言，明星的参与为引流带来了极大的直接帮助;而类似的合作之于明星，除却少数情况为了满足自身对于艺术真正的喜爱，大多数情况下，这意味着个人形象与格调的提升以及相关人设的建立、完善，这是一场“双赢”。“艺术×娱乐”跨界趋势的产业似乎也在逐步成形，或许未来将迎来爆发行情。

艺术市场“粉丝经济”

不一定行得通

这一系列跨界合作为艺术市场带来了一个新的思考方向：掌握潮流之势，所谓“粉丝经济”能在艺术市场上复制吗?

对此，寺濑由纪的看法是，艺术市场比较容易受当下不同风气的影响。他坦言，与明星的合作的确能为拍卖行带来不一样的客户群，所追求的或许更多的是营销层面上的收获——知名度的提升与客户(或潜在客户)的“拉新”。

著名收藏家朱绍良评价说，苏富比已经有260多年历史，苏富比亚洲区行政总裁程寿康退休后，接班的新一代总裁调整营销策略，以明星效应创造附加值，所以能迅速吸引年轻人、收藏新贵。

朱绍良说，尽管这次的拍卖给拍卖界确实带来了很大的冲击，但这种营销模式可能是颠覆式的，也可能是短暂的。这次拍卖因为受到疫情影响，很多人不能到现场去，通过网络平台的参与拍卖就创造拍卖奇迹，这就充分说明了做当代艺术没有门槛。但中国传统艺术通过这种营销方式是行不通的，传统艺术必须亲自上手，亲自把玩，进行鉴定。因此，由此认为“艺术×娱乐”跨界产业正迎来爆发行情的说法值得怀疑。

(深圳商报记者 苏海强)

关键词： 明星光环 粉丝经济 艺术市场 艺术x娱乐